Public 3rd Totem Pole Photo Workshop Public Public:12Sábado, 7, 19:30 a 21:00 invitados:Hiroshi suganuma
Public 3rd Totem Pole Photo Workshop Public Public:12Sábado, 7, 19:30 a 21:00 invitados:Hiroshi suganuma
Exposición fotográfica de Haruki Fukuda “Puedo ver el almacén de piedra” / Haruki Fukuda “The View of Stone Warehouse” 1 de octubre (martes) – 6 de octubre (domingo) de 2024 @ GALERÍA DE FOTOS DE TOTEM POLE En mi ciudad natal, ciudad de Utsunomiya, prefectura de Tochigi,、Hay cerca de 300 antiguos almacenes de piedra.。¿Qué sostenía el almacén de piedra que resistió dos guerras importantes?、Fue Oyaishi, que es resistente al fuego.。 La piedra de Oya tiene una apariencia áspera, pero、tiene una suavidad única。Sus características recuerdan a las montañas y canteras de Otani-cho, ciudad de Utsunomiya.。 También hay un almacén de piedra cerca de la casa de mis padres.、Me resultaba tan familiar que ni siquiera lo noté como parte del paisaje.。pero、desde algun dia、Noté que los almacenes de piedra se estaban volviendo más prominentes.。 Hasta ahora, el almacén de piedra vivía tranquilamente en la parte trasera del edificio.、A medida que las zonas residenciales se fueron dispersando, el panorama completo se hizo visible.。El paisaje es、Era claramente diferente del paisaje de mi ciudad natal que vi cuando era niño.。 Alguna vez hubo 200 canteras de piedra de Oya, pero ahora solo hay cuatro.、El número de almacenes de piedra también está disminuyendo rápidamente.。El almacén de piedra que apareció ante mis ojos.、Puede que sea un acontecimiento momentáneo en una larga historia.。 – Haruki Fukuda Del 1 de octubre (lunes) al 6 de octubre (domingo)、Se llevará a cabo la segunda exposición fotográfica ganadora del Gran Premio TOTEM POLE PHOTO WORKSHOP.。El ganador del gran premio del segundo taller fue Haruki Fukuda.。El Sr. Fukuda es el único estudiante joven de unos 40 años.、También tengo un trabajo como gerente.、También tiene una familia como padre de dos hijos.。Creo que se tomó un tiempo de su ajetreado día para participar en el taller.。La primera mitad del taller de seis meses.、Aunque me costaba decidir el tema, filmaba de varias maneras.、Me di cuenta de que tenía que pensar mucho porque no podía obtener la evaluación que quería.。pero、En la segunda mitad del año, me encontré con un almacén de piedra en mi ciudad natal, la ciudad de Utsunomiya, que es el tema de esta exposición.、Fui a disparar muchas veces en mi tiempo libre del trabajo.、 Mostró los resultados del rodaje de esa semana en el taller todos los sábados.。Durante la presentación escuchamos atentamente los consejos de nuestros instructores.、Comprobar las reacciones de otros estudiantes.、Hubo muchas pruebas y errores en cuanto a los métodos de disparo, la selección de la cámara y la lente, etc.、 Poco a poco fui completando el trabajo.。 La actitud del Sr. Fukuda hacia la producción.、Por favor, eche un vistazo a los resultados de este taller.。 Nos vemos el 5 de octubre(Suelo)De 19:30 a 19:30 horas.、En la cuenta de Instagram de TOTEM POLE PHOTO GALLERY、Haremos un Instagram en vivo con Fukuda-san.。La historia secreta detrás de la producción de las obras de esta exposición、Me gustaría saber qué pasó durante el taller.。Por favor miralo。
TALLER DE FOTO TOTEM POLE Conferencia Pública vol.5 “La fotografía como forma de vida”、“La extraña vida del fotógrafo de cuerpo completo Yang Chong-soo” ha terminado.。todos los que participaron、Sr. Yang, que ha estado con nosotros durante mucho tiempo en Boxie.、Gracias por。 El título de esta charla con diapositivas es、Tomé prestado el nombre del documental del director Kazuo Hara "The Whole Body Novelist", que sigue los últimos años del novelista Mitsuharu Inoue.、Cuando escuché la historia del Sr. Yang mientras miraba sus obras,、Una vez más me di cuenta de que su actitud de fotografiar todo en su vida es exactamente lo que él llama un "fotógrafo de cuerpo completo".。dias de estudiante、Todos los viernes, después de clase, voy a Shinjuku.、Tomando fotos mientras duerme en las calles de Kabukicho。También comencé a trabajar a tiempo parcial en una tienda textil para hacer fotografía.、No empezamos a rodar hasta que las ventas estuvieron al máximo.。Incluso cuando filmamos en Yokohama Kotobukicho、3 meses hasta que la gente de ese pueblo reconozca mi existencia、Nunca me apunté con la cámara。La actitud de producción que dedica mucho tiempo a "sembrar semillas" es、Al final dará grandes frutos en forma de obra.。El Sr. Yang habló sobre cada episodio de una manera divertida, bromeando con ellos.、La tenacidad y el amor por el tema que se dedica a la fotografía es evidente en cada palabra.、Las fotografías transmiten poderosamente los incansables esfuerzos que hizo para ganarse la vida.。Creo que los jóvenes estudiantes también recibieron un buen estímulo que elevó su temperatura corporal.。fin del evento、Lo que dijo el Sr. Yang durante la sesión de preguntas y respuestas con los participantes fue particularmente impresionante.。No creo que la redacción sea precisa.、En otras palabras, algo como lo siguiente。 Los fotógrafos jóvenes son como perros rabiosos、Muerde aquí y allá。Incluso si pierdo la batalla y me lastimo、Todo lo que tienes que hacer es curar tus heridas en el callejón trasero y levantarte de nuevo.。 Usted Liangcheng
Exposición fotográfica "Tórtola" / "La tórtola de Tokio" ha terminado。Durante la exposición、Todos los que vinieron a visitarnos.、Todos los que compraron libros de fotografías e impresiones originales.、Todos los que me lo dieron、Gracias por。Esta exposición、TPPG consiste en retratos tomados después de mucho tiempo.。18Desde el inicio de esta galería hace años,、He estado exhibiendo retratos del área de Shinjuku en una serie de exposiciones tituladas "ariphoto".、Exponer nuevas fotos siempre es un fastidio...。En concreto, esta vez se trata de un retrato en la zona de Tama.、A diferencia de las zonas urbanas, hay muy pocos transeúntes.、Cuando comencé a filmar, me costó encontrar gente.。sin embargo、``En lugar de hacer algo interesante、"Lo haré hasta que lo que estoy haciendo se vuelva divertido", me dije mientras seguía fotografiando todos los días.、He tenido muchos encuentros, aunque pocos.、Pude sentir que cada pieza estaba conectada con la obra.。Además, el cielo es más ancho en el área de Tama en comparación con el centro de la ciudad.、Al fotografiar a una persona con el cielo de fondo,、Con reminiscencias de una sesión de fotos que tomé en el Tíbet cuando viajé una vez.。La cámara también es la RolleiFlex que usé en el Tíbet.、La forma en que conozco gente y el ritmo de las conversaciones son algo relajados.、Pude relajarme bastante y seguir disparando.。Intenta exponer esta vez.、Tengo un fuerte deseo de desarrollar esta serie aún más.、Planeo seguir tomando fotografías para algún día poder producir un libro de fotografías.。 que una instalación llamativa、Puedes mirar de cerca cada foto una por una.、Me gusta un espacio de exposición tranquilo.。
Exposición fotográfica de Shinya Arimoto “Paloma tortuga” / Shinya Arimoto “Tokyo Turtle Dove” 19 de marzo de 2024 (martes) – 31 de marzo de 2024 (domingo) @ GALERÍA DE FOTOS TOTEM POLE Corriendo hacia el oeste desde el área urbana de Tokio。23Cuando sales de la sala y entras al área de Tama.、Allí se están produciendo cambios no sólo en el paisaje sino también en la ecología.。Las palomas también son aves comunes en las zonas urbanas.、En la zona de Tama, tiene un cuerpo un poco más pequeño.、El color de las plumas es pardusco.。Las palomas pardas, que viven principalmente en las ciudades, se mueven en bandadas.、En cambio, las tórtolas viajan solas o en pareja.、No se acercan a la gente en busca de comida.、solo viviendo allí。 – Shinya Arimoto *El trabajo publicado en la revista “Photo” vol.5 “Faces” lanzado el 20 de enero de 2024、Después de eso, agregaremos nuevas fotos tomadas y las exhibiremos.。 ◉ Eventos durante el período de exposición:2024Sábado 30 de marzo, 18:30-21:00 *Capacidad 15 personas, se requiere reserva previa Taller de fotografía Tótem Invitado del Juicio Público:Jinichi Murakami (editor jefe de la revista “Photo”) 30 de marzo (sábado) 18:30〜21:00、Presentaciones públicas de los participantes del taller realizadas en TOTEM POLE PHOTO GALLERY y、Se reunirá un comité de jueces para decidir el Gran Premio.。Estaríamos encantados de que pudieras echar un vistazo a los trabajos que son la culminación de los participantes del taller que comenzó en agosto del año pasado.。Jinichi Murakami, editor en jefe de la revista "Photo", fue invitado como juez invitado.。El ganador del gran premio es、2024Se me concederá el derecho de realizar una exposición individual en TOTEM POLE PHOTO GALLERY en octubre.。Este evento también está abierto a estudiantes que no participan en el TALLER.。Si desea participar, solicítelo utilizando el siguiente formulario.。 Perfil del Sr. Jinichi Murakami 1977、Nacido en Tokio。16° Gran Premio de Fotografía “Exposición Hitotsubo”、Recibió el V Gran Premio del Premio de Fotografía de Artes Visuales。Publica los libros de fotografías “To Kumogakure Onsen” y “Subway Diary”。2008Se incorporó al departamento editorial de la revista “Nihon Camera” de 2021 a 2021.。También participa en la edición de colecciones de trabajos y libros de fotógrafos.。2021Años、Se lanzó LLC PCT、Sitio web “Foto&Cultura,Gestión de “Tokio”、2022Se desempeña como editor en jefe de la revista "Sha Shin", que se lanzó en enero de 2017.。 HTTPS://www.shashin.tokyo/ ・Fecha y hora:2024Sábado 30 de marzo, 18:30-21:00 ・Lugar:GALERÍA DE FOTOS DE TÓTEM ・Capacidad:15nombre/costo:Gratis ・Reserva:Por favor, presente su solicitud utilizando el siguiente formulario. La inscripción ya está cerrada porque hemos alcanzado la capacidad.。
TALLER DE FOTO DE TOTEM POLE Conferencia pública vol.4 "Diálogo Toshiya Murakoshi × Shinya Arimoto ¿Dónde está el 'paisaje'? -Sobre la diferencia entre fotografía de paisaje y fotografía de retrato-" ha finalizado。todos los que participaron、Gracias por。 A esta hora、¿Quién es Toshiya Murakoshi, el fotógrafo que participó como invitado?、2012La exposición “Fotografía ahora 4: La luz del tiempo” se celebró en el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio en 2016.、Estuvimos juntos en “Sono Saki no Kaze”。Posteriormente, la inauguración de la exposición.、Nos encontrábamos a menudo en ferias del libro, etc.、No tuvimos muchas oportunidades de hablar sobre los trabajos de los demás.。El señor Murakoshi es 9 años menor que yo.、Ha publicado 15 libros de fotografías en los diez años transcurridos desde que inició su carrera como escritor.、El número de exposiciones fotográficas celebradas superó fácilmente las 100, incluidas las colectivas.。Quería echar un vistazo más de cerca a lo que se encuentra en la raíz de sus actividades activas.。 En mi exposición actual,、Estoy fotografiando el paisaje de la zona de Tama en Tokio.、Durante el proceso de producción, a menudo pensaba en la "fotografía de paisajes".。creo que es una buena oportunidad、Le pedí conversar al Sr. Murakoshi, que ha estado fotografiando el paisaje de Fukushima.。 El señor Murakoshi no es una persona muy habladora.、Sé sincero incluso en respuesta a mis preguntas inocentes.、Y respondió claramente con sus propias palabras.。De cada palabra、Su profundo conocimiento de la fotografía y、Sentí una fuerte voluntad que no se dejaba llevar por la atmósfera de la época ni por las palabras de los demás.。La forma en que hablaba con naturalidad daba la impresión de que era un "buscador de fotografías".。 Actualmente realiza una exposición en su ciudad natal, la prefectura de Fukushima.、16Actualmente, Murakoshi está produciendo un libro de fotografías que se convertirá en un libro.。Me gustaría seguir viendo sus actividades y trabajos en el futuro.。
Shinya Arimoto “TOKYO DEAD END” Martes 19 de septiembre de 2023 al domingo 24 de septiembre de 2023 @ GALERÍA DE FOTOS TOTEM POLE Quiero ver hermosos paisajes、Deja el centro de la ciudad donde llevas mucho tiempo filmando y sal a la periferia de Tokio。Había tiendas que ya habían cerrado y tiendas que estaban a punto de cerrar.、Y un pueblo muerto donde llaman la atención las casas vacías.。Los lotes de viviendas recién construidos al otro lado de la calle son impopulares.、También parece un cementerio.。Provocado por los “30 años perdidos”、la hermosa naturaleza de este país。Tokio、paisaje sin salida。Shinya Arimoto ◉ Evento de charla:2023Sábado 23 de septiembre, 19:30-21:00 * Capacidad: 15 personas, se requiere reserva previa Diálogo Toshiya Murakoshi x Shinya Arimoto ¿Dónde está el ``Paisaje''? -Sobre la diferencia entre fotografía de paisaje y retrato.- Como conferencia pública del TALLER DE FOTO DE TOTEM POLE、En el horario anterior, sostendremos un diálogo con el fotógrafo Toshiya Murakoshi, "¿Dónde está el 'paisaje'? -Sobre la diferencia entre fotografía de paisaje y fotografía de retrato-".。Llevo mucho tiempo fotografiando el paisaje de mi ciudad natal, Fukushima.、Toshiya Murakoshi ha realizado numerosas exposiciones fotográficas y publicado libros de fotografías.。Además, Arimoto, que ha producido principalmente fotografías de retratos, esta vez exhibirá el paisaje de Tokio.。Durante la conversación entre ambos、Considere la diferencia entre fotografía de paisajes y fotografía de retratos.。 · Fecha y hora:2023Sábado, 23 de septiembre de 2019, 19:30-21:00 ・Lugar:GALERÍA DE FOTOS DE TÓTEM ・Capacidad:15nombre/costo:1,000Yenes ・Reserva:Por favor, presente su solicitud utilizando el siguiente formulario. La inscripción ya está cerrada porque hemos alcanzado la capacidad.。
Participaré en una exposición colectiva que se realizará a partir del 1 de mayo en el Museo de Arte Cheng Yu en Wuxi, Jiangsu, China.。Estoy exhibiendo una serie de "Tokyo Circulation"。Además, desde Japón, los miembros del TPPG se dirigieron、Masato Seto de Place M también está exhibiendo。 El título de la exposición, 拖刀计 -Estrategia de perder antes de ganar-, proviene de la historia del Romance de los Tres Reinos.、Tomado por Guan Yu durante la batalla con Huang Zhong、Fingiendo arrastrar una espada y huir、Se dice que fue una estrategia (plan de espada) para matar a Huang Zhong que fue descuidado.。 El impacto del nuevo coronavirus disminuirá gradualmente、Los turistas extranjeros están aumentando en Tokio。pero ahora、Los ciudadanos japoneses que viajen a China requieren visa de ingreso.。Yo tampoco puedo entrar al sitio esta vez、Si vives cerca, echa un vistazo.。 Exposición Prefacio ChatGPT Inteligencia artificial (AI) El chat robot nacerá a finales de noviembre de 2022.、Estimular la percepción mundial de la IA a la vez、Revolucionó la forma tradicional de aprender y trabajar en muy poco tiempo。 La llegada de ChatGPT parece una tormenta、Despierta a muchos que soñaron con estar acostados en la zona de confort de su cuerpo、aceleró a la humanidad en la Tierra hacia una nueva era de IA。Mientras que ChatGPT hizo un debut impactante、robot industrial IA、conducción con IA、Traducción de IA、Arte de IA, etc.、IA en otros campos、no dejó una oportunidad para que los humanos respiraran。trabajo humano en muchos campos、Afecta la experiencia y el juicio humanos.。Por ejemplo,、En el campo del arte de la IA、Cada vez es más difícil distinguir si una foto (imagen) plausible dibujada por arte de IA es real o falsa.、Fotografías (imágenes) ultrarrealistas extraídas de la nada、Puedes destrozar por completo tu documental filmado.。por muchos fotógrafos experimentados。Por no hablar de la llamada fotografía de arte estético.、Las características documentales de la fotografía tradicional son、Una vez más nos enfrentamos a desafíos sin precedentes。por lo tanto、fotógrafo de hoy、La retrospectiva cae en el asedio del arte de la IA y la trampa de la 'era post-foto'、La profecía de que "el futuro ha llegado" se ha cumplido en nuestra generación。 Los cambios disruptivos provocados por el arte de la IA、Aportó más comodidad e infinitas posibilidades a la creación artística.、al mismo tiempo、Obras generadas por AI art、fuerza、moral、ética、credibilidad、responsabilidad、Una serie de preguntas y debates como。Piénsalo、después del miedo、no podemos dejar de preguntar: ¿Pueden los humanos transferir el poder de la creación artística al arte de la IA?? Para el arte de la IA、¿Tienes el poder y la capacidad de juzgar las cosas y el arte de acuerdo con las intenciones humanas?。Este puede ser un problema que cada uno de nosotros debe enfrentar、También es una pregunta que todo artista merece pensar profundamente y responder.。 ciertamente、La humanidad ha entrado en la era de la IA、Sumérgete siempre en el mundo real del futuro.。Arte de IA atrapado temporalmente en medios físicos、Cuando ya no es posible interactuar directamente con el mundo real y realizar "creaciones" artísticas como los humanos.、En la encrucijada de la 'era posterior a la fotografía', puede que no haya mucho que puedas hacer como fotógrafo.。pero、Usamos fotos de "ayer"、Creatividad que brilla con el brillo de la humanidad.、El poder de la belleza、sensibilidad、declarar fuerza de voluntad、defensor、Creemos que podemos defender la autonomía y singularidad de la creación artística humana.。 Por esta razón、Tomado del "Plan de espada" de Guan Yu en "Romance of the Three Kingdoms"、Utilizando técnicas de fotografía tradicionales que parecen estar desapareciendo:2023Realizaremos una exposición de videoarte。Motivos para dar al arte de la IA la impresión de ser incontrolable。contraataque dentro de sus posibilidades、Reflejando el papel del pensamiento humanista y el espíritu crítico en la creación del arte fotográfico.、Usa la fotografía de hoy para 'rescatar' el arte de mañana。 — Traducción de Google
este mundo、Varias reflexiones debido a las diferencias individuales.、Se ha producido una obra con un estilo diferente、Eventualmente regresará al mundo.。Cada persona tomando una foto、Puede ser como un filtro que ve el mundo。Filtra el mundo frente a ti、solo puedo verme a mi mismo、A través de talleres, he creado fotografías únicas que solo yo puedo tomar.。 Ver los resultados。 Arimoto, Shinya / Una semana a partir de mañana, 11 de abril al 16 de abril、Se realizará la exposición colectiva "El Mundo a Través de Nuestros Ojos vol.2" a cargo de 12 alumnos del TALLER DE FOTOGRAFÍA TOTEM POLE.。En esta exposición, los trabajos de pared están limitados a una pieza (un corte) por persona.、Una carpeta de tamaño A3 se muestra frente a cada obra.。Todavía quedan cuatro semanas para el taller de este año.、Creo que el trabajo seguirá evolucionando a partir de aquí.、Le agradeceríamos si pudiera echar un vistazo a los resultados de los estudiantes en la etapa actual.。
tener ayer、Ha finalizado la exposición conmemorativa de la publicación "TOKYO STRUT" en ZEN FOTO GALLERY。Todas las personas que visiten、Todos los que compraron copias originales y álbumes de fotos.、Gracias por。 Como se muestra en las fotos del lugar.、Esta exposición es diferente del método habitual de exhibición de marcos、Se trataba de una exposición de instalación en la que se extendían por todo el recinto impresiones realizadas con papel fotográfico en rollo.。La razón principal de este método de exhibición fue、Como escribí en otra publicación, se llevó a cabo simultáneamente en dos lugares de Tokio.。La otra exposición en Nihonbashi Takashimaya se enmarcó como de costumbre, por lo que、Porque quería marcar la diferencia.。Pero esa no es la única razón、Esto es bastante intuitivo.、Cuando tuve una reunión en ZEN FOTO GALLERY, miré alrededor del lugar y pensé: "Quiero recrear el realismo de la ciudad que experimenté cuando estaba filmando en este espacio".。Trabajo de impresión en el cuarto oscuro para realizar la idea.、Examen y ensayo de materiales.、Hay muchas cosas que son nuevas para nosotros hasta el trabajo de instalación.、fue mucho trabajo duro、Creo que pude mostrarlo bien.。Por supuesto, hay algunas consideraciones、Me gustaría hacer uso de eso en la próxima y posteriores exposiciones.。de todos modos、Al desafiar nuevos métodos de exhibición, el rango de mi propia expresión se ha expandido.、Quiero tomarlo como una buena cosecha.。 El miembro y amigo de TPPG, John Sypal, escribió una columna sobre las exhibiciones en ambos lugares. “Foto & Cultura, Tokio” contribuido a。te agradeceria si pudieras leer sobre esto。 »Shinya Arimoto “Puntal de tokio” & “Circulación de Tokio/Tokyo Strut” La exhibición de fotos de Shinya Arimoto se llevará a cabo en dos lugares al mismo tiempo
tener ayer、Una de las exposiciones celebradas en dos lugares de Tokio al mismo tiempo.、Exposición en la Galería de Arte Nihonbashi Takashimaya X "CIRCULACIÓN DE TOKIO" / TOKYO STRUT” ha terminado。Todas las personas que visiten、Todos los que compraron copias originales y álbumes de fotos.、Gracias por。 Lo que hizo que esta exposición fuera diferente de lo habitual、Sobre todo, las condiciones del lugar y la ubicación.。No es una galería de fotos.、Ser una galería que trata principalmente de arte contemporáneo.。Y que la galería está dentro de una tienda por departamentos。Además, los grandes almacenes están en Nihonbashi.。Incluso en el mismo Tokio、La base de clientes cambia en Shinjuku, Ginza y Roppongi。Lo sabía por experiencia,、Creo que la base de clientes ha cambiado aún más en esta exposición.。Como a menudo me quedaba en ZEN FOTO GALLERY en Roppongi,、Takashimaya no tenía pasillo,、Cuando le preguntas al responsable sobre la reacción de los visitantes、Recibí una respuesta que decía "¡Son solo pros y contras!"。bien、No hay trabajo que sea bien aceptado por todos.、También soy consciente de que mi estilo es un nicho。Todavía para aquellos que nunca han visto mi trabajo.、Ojalá hubiera incluso una ligera influencia de "alabanza".。 La exposición en ZEN FOTO GALLERY se realizará hasta el sábado 6 de agosto.。Estoy en el pasillo el viernes y el sábado.、Esperamos contar con su presencia para muchas personas。 “PUNTAL DE TOKIO” 2022El 8 de julio(oro)-6 de agosto(Suelo) ZEN FOTO GALLERY Room 208, Pyramide Building, 6-6-9 Roppongi, Minato-ku, Tokio 106-0032 Martes – sábado 12:00~19:00 Cerrado los domingos, lunes y festivos
Regreso temporada de lluvias。Las exposiciones se llevan a cabo en dos lugares en Tokio.、Hubo muchos días de lluvia la semana pasada y el número de visitantes fue pequeño.。Espero que el clima sea mejor esta semana.。 La exposición en Nihonbashi Takashimaya estará abierta hasta el 25 de julio (lunes).。 La exposición en ZEN FOTO GALLERY permanecerá cerrada los domingos, lunes y festivos hasta el sábado 6 de agosto.。 Nuevos fotolibros en ambas sedes、Tienda online “Shashasha“Vendido en。 también、Actualmente estamos ejecutando una campaña de envío gratis por tiempo limitado en este sitio.。esta oportunidad、por favor cómpralo。
2018Exposición itinerante en el extranjero de la Fundación de Japón "Tokyo Before" / Después"。Hasta el momento, he recorrido 17 ciudades en 7 países: Canadá, Estados Unidos, México, Brasil, Rusia, Alemania y Omán.、El estado del lugar y la información sobre la exposición no llegó。Las imágenes de la exposición en la Galería Kortil en la ciudad de Rijeka en Croacia, que se llevó a cabo hasta el 9 de este mes, se presentaron en el sitio web.、Reimprimiré una parte aquí.。cinco años、He estado de gira por cada país, así que estaba preocupado por el estado de la obra.、Por lo que puedo ver la imagen, parece estar bien。 esta exposición、Desde el próximo mes a Zagreb, la capital de Croacia、A Irán a finales de este año、Nos vemos el próximo año en Egipto、Parece que cada uno va a dar vueltas。no tengo conocidos en la zona、No creo que nadie esté mirando este sitio.、Si tienes la oportunidad, por favor, echa un vistazo.。
En la publicación anterior, no estaba satisfecho con la disponibilidad de papel fotográfico en rollo.、Escribí sobre el desafío de Archival Pigment Print.、Paralelamente a ese trabajo, también estaba imprimiendo en rollo de papel fotográfico en un cuarto oscuro.。Esta vez se llevará a cabo en dos sedes al mismo tiempo.、Ambas sedes exhibirán obras tomadas en las calles de la ciudad de Tokio.、Quería cambiar el método de exhibición para cada lugar.。 La exhibición en Nihonbashi Takashimaya en realidad se decidió hace dos años.。A partir de ese momento, idee un concepto expositivo aproximado、me estaba preparando constantemente。Por otra parte、La exposición en ZEN FOTO GALLERY se decidió hace apenas unos meses.。Porque era una oferta mientras estaba ocupado haciendo fotolibros.、Pensé que sería difícil sostenerlo al mismo tiempo, así que pensé que debería bajarlo por un momento.。Sin embargo, en el momento siguiente, la idea del método de exhibición actual pasó por mi cabeza.、Acepté la exposición con el deseo de hacerla realidad.。El método de exhibición es cubrir la pared de ZEN FOTO GALLERY con rollo de papel RC (generalmente hay rollo de papel RC disponible).。Luego, mirando la vista de la pared y examinando el tamaño de la exposición y la cantidad de hojas que se pueden exhibir.。Dos pasos de fotos de 1100 mm de tamaño para que coincidan con la pared más baja de 2200 mm de altura en la galería、Descubrí que necesitaba un total de 24 obras.。Procesamiento de esquinas en la pared de la galería.、Cómo abrir y cerrar la puerta del espacio de almacenamiento en la pared、Había una serie de problemas que no se habían resuelto,、De todos modos, compré un rollo de papel fotográfico.、Reserve un cuarto oscuro abierto los sábados y domingos y proceda con el trabajo de ampliación。Fue mi primera experiencia en terminar tantos rollos de impresión a la vez.、Al final del día de trabajo, estoy exhausto.、Después de regresar a casa, me quedé dormido para dormirme.。Todavía en el trabajo del día siguiente、Cuando mire la letra grande que está enfocada para estirar, se sentirá con más energía.。Siento "el éxtasis de la fotografía en blanco y negro" en esta serie de trabajos.。 Estos trabajos se encuentran en exhibición en ZEN FOTO GALLERY hasta el 6 de agosto.。Esta es una exposición que me gustaría que visitaran y experimentaran la galería.。 Llene el fregadero con agua y lave con agua.。En el siguiente cuarto oscuro de colores, Yubun, miembro de TPPG, estaba haciendo trabajos de impresión para la exhibición.。 domingo、Ocupar el pasillo del campus sin alumnos y secar el papel fotográfico。 Si la impresión es grande, el polvo (impresión fallida) también es grande.。Y es caro...。
Ayer comenzó la exposición fotográfica "Tokyo Circulation" / Tokyo Strut "@ Nihonbashi Takashimaya Art Gallery X tiene un total de 87 obras en exhibición.、Tres de ellos fueron hechos con "Archival Pigment Print".。Esta técnica es, en pocas palabras, la conocida "impresión por chorro de tinta".、Parece que lo que se imprime con tinta de pigmento resistente a la intemperie en papel de bellas artes se puede escribir como "Impresión de pigmento de archivo".。La razón principal para usar esta técnica esta vez es、Poca disponibilidad de papel fotográfico regular。En la exposición fotográfica "Tokyo Debugger" @Zen Foto Gallery celebrada el año pasado, utilicé un rollo de papel de 42 pulgadas del papel fotográfico normal "ILFORD MG FBWT".、En ese momento, no había stock en Japón.、Me enviaron las existencias en el almacén de ILFORD en mi país de origen (Reino Unido).、Para facilitar el transporte, Reino Unido → EE. UU. → Japón、Fue un procedimiento bastante complicado.。Naturalmente, los costos de transporte y el tiempo de entrega aumentarán.。También este papel fotográfico、Mala estabilidad de almacenamiento a temperatura ambiente、El deterioro es rápido en el estado antes del uso。Especialmente en Japón cálido y húmedo, es necesario refrigerar.、También es difícil para las personas asegurar un entorno para refrigerar productos de 42 pulgadas de ancho.。 Otra razón positiva es、Fue que había un sistema de escaneo para PHASE ONE XF IQ4 en el laboratorio de mi conocido "Sparking Art Studio".。Este sistema es diferente de los escáneres rotativos tradicionales.、Puede obtener una imagen de 150 millones de píxeles en una sola toma。Los matices de las palabras son difíciles.、Mirando los datos escaneados por este sistema、Me gusta porque parece más una foto que un escáner convencional.。 Y en papel impreso、Después de un cuidadoso examen, utilicé "Fine Art Baryta Satin" de Hahnemuhle.。Junto con los datos de escaneo de FASE UNO mencionados anteriormente、El acabado es tan convincente como las impresiones de cuarto oscuro hechas con papel fotográfico varita.。 Básicamente me gusta hacer en el cuarto oscuro、me gustaría seguir haciéndolo、En la actualidad, el agotamiento y el aumento vertiginoso de los materiales y productos químicos fotosensibles son interminables.。Sin dar la espalda a las nuevas tecnologías y metodologías、Me gustaría incorporarlo activamente。 Aún así, el estándar es imprimir en una habitación oscura.。Simula el mayor número de veces posible para acercarte a él。 Aunque es una impresión digital.、Todavía estoy emocionado cuando obtengo la calidad con la que estoy satisfecho。 Trabajo de impresión en silencio alquilando un aula abierta los domingos。Yo también estoy agradecido por este bendito ambiente.。